Elsa Lanchester

Informação Pessoal

  • Nome completo: Elizabeth Lanchester Sullivan
  • Altura: 5' 4" (1.63 m)

Biografia

Elsa Lanchester Sullivan nasceu em uma família pouco convencional na virada do século 20. Seus pais, James “Shamus” Sullivan e Edith “Biddy” Lanchester, eram socialistas – membros muito ativos da Federação Democrática Social (SDF) em um sentido bastante amplo e não acreditam na instituição do casamento e estar vinculado a quaisquer convenções de legalidade para essa matéria. Sua mãe tinha sido, na verdade, internado em um asilo em 1895 por seu pai e irmãos mais velhos por causa de seu estado de solteira com James. O incidente recebeu a imprensa em todo o mundo como o “caso de sequestro Lanchester.” Elsa tinha um grande desejo de se tornar uma bailarina clássica e para esse fim aos 10 anos sua mãe a matriculou na famosa Bellevue Escola de Isadora Duncan em Paris em 1912. Mas as incertezas da 1ª Guerra Mundial trouxe para casa depois de apenas dois anos. Aos 12 anos, ela foi enviada para uma escola co-educacional em Kings Langley, Hertfordshire, Inglaterra, para ensinar aulas de dança em troca de sua educação e alimentação. Em 1918, ela foi contratada como professora de dança na escola de Margaret Morris, na Ilha de Wight. Ao lado de dançar, ela amava as salas de música do período, por isso, em 1920, ela estreou em um ato salão de música como uma dançarina egípcia. Sobre o mesmo tempo ela fundou Teatro Infantil em Soho, Londres e ensinou lá por vários anos. Ela fez sua estréia em 1922 no West End jogar trinta minutos em uma rua. Em 1924, ela e seu parceiro, Harold Scott, abriu uma boate de Londres chamado de Cave of Harmony. Eles realizaram peças de um ato por Pirandello e Chekhov e cantou canções de cabaré. Ela viria a recolher e registar estes e muitos outros. O local era frequentado por literatos como Aldous Huxley, H.G. Wells e também James Whale, trabalhando em Londres teatro e em breve estar dirigindo em filmes de terror mais famosos da Broadway e de Hollywood. Lanchester mantido ocupado incluindo, por sua própria admissão, posando nua para os artistas. Durante uma apresentação cômica 1926 no Follies da meia-noite no Metropole, em Londres, um membro da família real britânica saiu enquanto ela cantava, “Por favor, Venda No More Drink para o Meu Pai”. Ela fechou a boate em 1928 como sua carreira no cinema começou a sério. Talvez não seja bonita no sentido mais convencional, Lanchester foi certamente bonita como uma jovem mulher com um nariz arrebitado, que lhe deu um pert, expressão travesso, ainda mais impressionante com seus grandes olhos escuros expressivos e lábios carnudos. Ela tinha uma figura esguia que ela carregava com a confiança de seu fundo dança. Sua voz era clara e distinta, e teve uma corrida agradável e trinado que tinha uma qualidade burr quase escocês. O que clicou no palco faria o mesmo nos filmes. Sua primeira aparição no cinema foi na verdade em um filme amador pelo amigo e autor Evelyn Waugh chamada a Mulher Escarlate: Um Eclesiástica Melodrama (1925). Sua estréia oficial cinema foi no filme britânico One of the Best (1927). Ela continuou o trabalho palco e tornou-se associado em 1927 com um ator, em vez de si, mas profundamente dedicado, Charles Laughton. Ele apareceu com ela em três dos quatro filmes Lanchester fez em 1928. Três delas foram escritas para ela por H.G. Wells). Eles fizeram algumas jogadas bem e se casaram em 1929. De acordo com Lancester, após dois anos, ela descobriu que ele era homossexual, mas eles permaneceram casados ​​até sua morte em 1962. Lanchester declarou em uma entrevista de 1958 que ela mantinha para uma carreira separada da marido dela. Eles nunca foram uma equipe na tela, mas apareceram juntos na ocasião – que se deslocam até 1931 com vários filmes jogo-like inteligentes incluindo a esposa de Potifar (1931), com Laurence Olivier. Ela tinha feito o jogo mora em Londres em 1930 e seguiu para a Broadway em 1931. MGM ofereceu-lhe um contrato em 1932. Em 1933, Alexander Korda estava lançando seu The Private Life of Henry VIII. (1933) e decidiu que Laughton foi a escolha perfeita – e sua esposa seria tão perfeito como uma das seis esposas de Henry. A versatilidade de Elsa apontou para uma parte com alguns elementos cômicos e mais adequado em uma caricatura. Ela olhou mais como famoso retrato de Hans Holbein de Anne de Cleves (quarta esposa de Henry, que foi realmente um pouco mais caseira do que o pintor representado). Em traje Lanchester era encantador, se não impressionante. Sua interpretação de Anne era uma perfeita integração consigo mesma, e sua cena com Laughton informalmente jogando cartas na cama casamento e decidir sobre a anulação é um ponto alto do filme. Claro, seria difícil mencionar sua carreira no cinema da década de 1930, sem mencionar o papel que mudaria para sempre seu cão, Noiva de Frankenstein (1935). Tendo chegado a Hollywood com Laughton, em 1932 (mas não de forma permanente até 1939), Lanchester fez apenas alguns filmes até 1935 e ficou desapontado suficiente com recepção de Hollywood para retornar a Londres para uma pausa. Ela foi rapidamente chamado de volta pelo velho amigo de Londres, palco e cinema associado James Whale, agora o diretor notável de Frankenstein (1931) e O Homem Invisível (1933). Ele queria que ela para duas partes em Bride: autor Mary Shelley ea noiva. Uma piada central do filme build-up foi as linhas tag: “? Quem será o Noiva de Frankenstein que ousarão” Na verdade, não era de lua de mel para ela. Para alguns dez dias, Lanchester foi envolto em jardas de curativo e coberto de maquiagem pesada. O penteado stand-em-final foi conseguida por penteá-lo ao longo de uma gaiola de malha de arame. Lanchester estava em agonia real com seus olhos mantidos gravado aberta por muito tempo leva – e ele mostrou em seus olhares de horror. sons gritando e assobio de seu monstro (com base nos sons de cisnes Regents Park em Londres) foram gravadas e, em seguida, correr para trás para assustar-se o efeito. Ela era deliciosamente melodramático e pitoresca como Wollstonecraft, e sua noiva se tornaria um ícone. Muitos têm considerado Noiva de Frankenstein (1935) o melhor dos filmes de terror Idade de Ouro. Lanchester se destacou em seu próximo filme com Laughton no ano seguinte, escuro de Rembrandt Korda (1936), mas ela só fez mais alguns filmes para o resto da década. Através da década de 1940, ela foi duplamente ocupado – um par de filmes por ano, enquanto regenerar seus amados esboços revista musical. Ela se apresentou por 10 anos no Turnabout Theatre, em Hollywood, usando London Music Hall músicas antigas / cabaret e outros escritos por ela. Mais tarde, ela teria que dividir seu tempo fazendo mais um ato semelhante em um supper club chamado The Bar of Music. Por volta de 1940 depois ela se tinha tornado bastante matronly, e os papéis iria resolver de forma adequada. Mas ela sempre emprestou seu brilho, como com seu charmoso empregada Matilda em A Mulher do Bishop (1947). Ela seria indicada para melhor atriz coadjuvante em Come to the Stable (1949). Ela entrou década de 1950 ocupados com estrada em turnê de seu ato boate com o pianista J. Raymond Henderson (que passou por “Ray” e que é muitas vezes confundida com o compositor popular, Ray Henderson). Houve uma série de tours para complementar passeios leitura famosos de Laughton, chamado Privada Music Hall de Elsa Lanchester, que terminou em 1952; Elsa Lanchester – A própria que terminou em 1961; e mais uma vez em 1964, no Ivar Theatre. Ela foi igualmente ocupado com um estoque de papéis no cinema e uma grande parte do teatro teatro TV. Ela tinha feito dez filmes com Laughton, a última das quais, Testemunha de Acusação (1957) lhe rendeu segunda atriz coadjuvante nomeação. Mas sua tia tonto Queenie Holroyd Bell Book and Candle (1958) é uma saudade daquele tempo. Com as duas décadas da década de 1960 até início de 1980, Lanchester foi um dispositivo elétrico na TV episódica e uma instituição na Disney e tarifa G-avaliado – talvez um pouco irônico para o Lanchester não convencional. Ela escreveu duas autobiografias: Charles Laughton e I (1938) e Elsa Lanchester: A própria (1983), ambos recall de cerca de 100 papéis antes da câmera. Elsa Lanchester permaneceu com humor reflexivo em relação à sua carreira no cinema: “… grandes partes em péssimas fotos e pequenos papéis em grandes filmes.” Foi a mistura de bobo, picante, e ultrajante em suas revistas que era sua grande alegria: “Eu estava contente porque eu estava plenamente consciente de que eu não gostava reta atuação, mas preferiu executar direto para uma audiência Você pode chamar o que eu faço. vaudeville. Fazendo uma piada, especialmente de improviso, e obter um riso grande é o céu simplesmente.”

Filmografia

Trailers e Videos

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The Beach comber 1938

Actress

Testemunha de Acusação 1957 Dublagem Clássica Telecine

Silêncio nas Trevas - 1946 - Legendado PT BR

Mistério de uma Mulher 1941 (Legendado) Ida Lupino, Louis Hayward - Filme Completo.

O FIO DA NAVALHA 1946 (Dublado) Tyrone Power, Anne Baxter - Filme Completo.

Mary Poppins 1964 | ESPECIAL ★★★★★ | Dublado Legendado | HD-Lux

Trecho Dublado

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